« KAN STRAED GOUEL MALO pour clarinette en sib a été écrite en 2016 pour Céline et Michel DISSEGNA en remerciement de leur accueil lors de ma résidence au conservatoire de Brest. Sur leur initiative, j’ai ainsi découvert la rue Saint-Malo, rue historique et unique témoignage de l’ancienne ville de Brest, presque complètement détruite durant la seconde guerre mondiale ». François ROSSÉ
« [...] L’origine des choses m’a toujours intéressé. L’humain […]. Les instruments, comme ces trois [...] si différente que sont la harpe, la guitare, la mandoline […]. Le musicien, […] qui peut s’exprimer bien au-delà de la configuration culturelle du jeu instrumental […]. Tout ceci permet de réunir dans le jeu, trois êtres humains, liés à leur instrument, mais pas seulement…». François ROSSÉ
« Ces 7 chansons font partie du répertoire familial depuis la nuit des temps. J'ai voulu les arranger pour le duo professeur-élève afin de retrouver en cours cette ambiance bon enfant, dynamique et joyeuse, qui j'en suis certain plaira aux jeunes guitaristes. L'accompagnement est toujours attentif à la bonne réalisation des mélodies. Niveau 1 (très facile – débutant 1° et 2° année) ». Roger ÉON
« Pourquoi attendre ! Bienvenue au jeune musicien dans cette Nouvelle ère que représentent la découverte et le plaisir de jouer en orchestre. […] Les premières sensations doivent être enthousiasmantes ! […] Avec cette partition, les jeunes musiciens pourront aisément composer avec le plaisir musical et les bases de la formation orchestrale […]. » Emmanuel HODY
Voici six nouvelles pièces dans la collection Images de voyage. « J’ai créé cette petite suite de duos pour guitare et piano afin de permettre à un de mes élèves guitaristes de niveau cycle 1 d’avoir le plaisir de jouer avec sa sœur pianiste de même niveau instrumental, qui prenait des cours dans la même école de musique ». Takashi Ogawa
Voici six nouvelles pièces dans la collection Images de voyage. « J’ai créé cette petite suite de duos pour guitare et piano afin de permettre à un de mes élèves guitaristes de niveau cycle 1 d’avoir le plaisir de jouer avec sa sœur pianiste de même niveau instrumental, qui prenait des cours dans la même école de musique ». Takashi Ogawa
Voici six nouvelles pièces dans la collection Images de voyage. « J’ai créé cette petite suite de duos pour guitare et piano afin de permettre à un de mes élèves guitaristes de niveau cycle 1 d’avoir le plaisir de jouer avec sa sœur pianiste de même niveau instrumental, qui prenait des cours dans la même école de musique ». Takashi Ogawa
« Avec ces 4 petits duos, les jeunes trompettistes feront coup double. Ils s’échangeront la mélodie et l’accompagnement. Tour à tour, chacun d’eux devra prendre l’initiative d’intervenir comme chef d’orchestre ou musicien. C’est le début des responsabilités dans le jeu musical collectif… ». Emmanuel HODY
« Cette chanson est l’histoire d’une femme métis qui a le cœur brisé de voir partir son amoureux à la guerre. L’arrangement très facile est l’occasion pour les jeunes musiciens de se familiariser au ternaire et découvrir le blues. Dans la seconde partie, il faut imaginer une mise en scène ou l’orchestre bouge de gauche à droite et se lève pour faire le show ! ». Emmanuel HODY
« Lors de mes voyages […], je me laisse inspirer par la nature ou des personnes inconnues. En plongeant mon regard […], les mélodies, les rythmes, les harmonies prennent vie […]. Avec ces 10 pièces pour violoncelle et piano en recueil, je vous invite à découvrir quelques-unes de mes images de voyage en espérant faire naître en vous les émotions de vos propres souvenirs ». Takashi OGAWA
« Que diriez-vous d’une balade sur la côte d’émeraude ? Entre la pointe du Grouin à Cancale et le phare du Cap Fréhel, flânant d’une plage à une autre, on découvre une nature qui jadis inspira de grands poètes comme châteaubriant, Hugo, Céline, Colette, Ferré... Cette valse lente de niveau cycle I, nous plonge dans des temps et lieux magiques ! ». Emmanuel HODY
« Avec ces 4 petits duos, les jeunes trompettistes feront coup double. Ils s’échangeront la mélodie et l’accompagnement. Tour à tour, chacun d’eux devra prendre l’initiative d’intervenir comme chef d’orchestre ou musicien. C’est le début des responsabilités dans le jeu musical collectif… ». Emmanuel HODY
« Dialogue pour deux guitares est une pièce qui utilise les cordes à vide comme accompagnement. La mélodie est simple et facile à mémoriser. Veillez à bien respecter l'alternance des doigts à la main droite pour la ligne mélodique et bien compter pour respecter les valeurs des notes. Attention au fa dièse… Niveau 2 (facile – cycle 1) ». Urbain RINALDO
« Le caractère suranné suscité par le titre de l'œuvre oriente l'écoute vers l'évocation imaginaire de souvenirs empreints d'une facétieuse nostalgie. La première pièce Rumbanesca […] se déroule dans une hésitation constante entre truculence et phrases doucement agitées […]. La seconde, El tanguero, en hommage à Carlos Gardel, débute dans l’immédiate tension du tango […] ». Bernard MAGNY
« Avec ces quatre mystères, j’ai voulu écrire une musique atonale, facile à jouer, en forme d'étude. Depuis l'apparition de l'écriture contemporaine pour guitare, plusieurs techniques nouvelles sont apparues comme le pizz. bartók et frapper la corde avec la main gauche seule. Le rasgueado et le vibrato sont rarement travaillés par les débutants ». Takashi OGAWA